天籁之声（完美声音）

完美声音（天籁之声）

在音乐生态链条里，“创作”永远是作品投入市场前的最重要一环。

随着近几年唱将型歌手到唱作型歌手的市场供求关系转变，更多的唱作人相继涌现出来，并扛下了创作这面大旗。其中，以内地《中国好歌曲》、《我是唱作人》、《歌手·当打之年》等音综开启了华语乐坛“唱作元年”，莫西子诗、苏运莹、那吾克热-NW等优秀唱作人代表逐渐脱颖而出，用作品说话；而以完美声音创作营等集中限定的创作营模式则是是另一层面在内容和创作上的补充挖掘，独立创作与合作模式下的火花碰撞，先后交出了多首优质的原创作品。

时间锁定今年7月，作为国内首个专门为优质影视项目定向创作歌曲的创作营，由影视音乐制作及营销公司完美青春OST联合完美声音厂牌发起的“完美声音创作营”正式迎来了它的第三届。在此之前，前两届已经诞生出不少优秀的影视作品，更是为7部影视剧输出了9首非常优质的OST，榜单成绩斐然，也得到了各大片方和听众的认可。

这一届在此基础上自然让人期待，也憋了不少大招。

从阵容上看，金牌制作人陈建骐担当召集人，李泉和Peter Wong担任创作营导师，莫西子诗、那吾克热-NW、苏运莹则是这次创作营的特邀嘉宾。本届创作营集结了新一批国内新锐的原创音乐人，在青岛即墨区正式迎来了属于年轻一代音乐人的限定命题创作——6天5晚的创作时间里，17位风格鲜明的音乐人展现出自己的创作精神，或偏向独立的创作输出，或兼具成员色彩的合作共识，共同打造出一批优质的影视音乐作品。

在前两届创作营就交出过优质作品的崔博、高莹、蔡凯东R2等也出现在这季阵容里，而新加入的许钧、JIHU、孙艾藜、姜海威和袁文睿等，均是深扎音乐行业的各大工种，填词、作曲、编曲、制作人等，都是有实力的音乐人。他们在不同音乐类型上的钻研和发展，也让他们这次能通过合作共同为影视作品量体裁衣输出高质的音乐，画面和影视内容高度贯通，使人能因此产生强烈的共情。有他们，才最终能助力打通“作者创作-完美声音创作营-影视歌曲”的桥梁。

而内容形式产出上，创作营模式沿袭了之前的流程分组，17位学员在六天内两次分组，每天限定10小时围绕不同影视项目进行极限创作，最终完成歌曲作曲、填词、编曲、录制和混音等过程，音乐人为21个影视项目创作出30首OST。在最后一天的闭幕式上，不仅播放了这六天的精华作品和音乐人首次现场演绎的最新创作作品，特邀嘉宾那吾克热-NW与苏运莹来到现场，同时不少音乐、影视行业内的大佬也纷纷出席，一同欣赏音乐人们所创作的优秀作品。

同时，中间还有连开五天的“星动音乐课”，是李泉老师全网直播首秀，平均每天同时在线实时收看人数10万+，累积收获57.8万用户观看。李泉同音乐人们以线上直播的方式带来了五堂音乐教学，分别从编曲教学、作曲灵感、音乐网课、音乐软件教学和写歌教学，揭露创作的完整过程，分享音乐曲风，也带来了不少线上的solo演出。

线下是封闭创作营和影视OST创作，线上是音乐教学，二者完美嫁接，也使得完美声音创作营更好地将线上线下联动起来，促使多人参与起来。

在创作营进行过半的小型听歌会上，17位音乐人们聚集一堂，一同聆听各组的作品。与此同时，召集人陈建骐首次和音乐人视频连线，来交流音乐创作。他坦言虽然无法到现场和大家交流，但每天都很期待收到大家创作成品的邮件，而值得欣喜的是，今年更加多元化的音乐人也呈现出更加全面的作品风格。

再来看这次完美声音创作营的分组创作，很好地展现了个体与集体的音乐适应与变通能力，李泉老师也在闭幕式上称赞了这一点，“创作需要独立，也需要协作精神”，他看到了音乐新生代在这个过程表现出的协作精神，用精彩的作品让大家感受到他们创作的热血。

一首成功的OST亦或者优秀的音乐作品，常常是基于合作展开的，它往往建立在多方面合作结果上的。可以是不同风格的融合和适应，也可以是同一风格的质素最大化，不同音乐人在一起创作的过程，通常都能搭档合作碰撞出最大火花。

习惯了solo创作自产出的原创音乐人们，在限定时期和场景内，也因为分组合作模式激发出他们更为广阔的音乐表现能力，采样的编曲、音乐类型的拓展、旋律的层次与配合度，都更加结合了每个组内成员的意见，信息量更为丰富。两次的ABCDE五个小组，都在完美声音创作营中留下了各有特色的音乐作品。

第一次分组B组的袁文睿、黄子健、DK交出的主题曲，在类型上强调Fushion精神，独立与迷幻摇滚完美糅合，整首歌的媚态通过唱腔与Rap带出，是一首非常新颖的创作，而这首歌也会很好帮衬到影视项目。

C组的萧然、崔博和JIHU合作的人物向主题曲，作为古风类的大流行骨架，浅白生动的遣词造句与浩茫悠远的旋律编曲是这首歌的主体，Vocal非常突出，让人听歌时能产生立体的画面。

到第一次分组的E组，孙艾藜、许钧、Sdwdent和任丁一这四位成员，他们交出了几首完全不同的作品。其中两首曲目，都是创作导向非常强的作品，从阵容就不难看出。第一首是实验性很强的EDM作品，作为电影推广曲用到了多种乐器和电子合成器的修饰，歌曲的层次段落感非常明显，气势的收放巧妙而灵动；而第二首主题曲则通过交互性反问的对话感，以一首民谣基底的作品贴合少年感的主题性质。

在第一次分组里，作品的类型足够多元，创作足够精细，甚至许多作品都不像是一天限时创作的成果，也让我们看到了音乐的可能性。

第二次分组的许多作品，相较于第一次分组，配合默契度更高，歌曲的呈现上也更为成熟。

萧然、周富坚与任丁一的创作是一首富有生活气息的R&B小品，女声的Vocal给了这首歌更多意境；彝族音乐人JIHU主导创作的歌曲，编曲潮流大胆，在New Age曲风的包裹下，用流行表达梳理适应主题的情绪；而另一首Indie pop类别的推广曲，暗黑诡谲风和阴冷的编曲合成器联袂，听感上和创作主题高度一致。

不得不说，六天时间限时创作出的30首作品，或古灵精怪，或俏皮活泼，或大气绵长，或特色鲜明，均是个性与共性在合作上的一次类通融合，17位音乐人们谱写了属于他们的精彩时刻。

经历了创作过程的累积后，最后一天的闭幕式上，学员也现场首次表演了完美声音创作营期间的一些优秀作品。

现场依次演唱的五首歌，类型上涵盖流行、R&B、摇滚、RAP等，器乐配饰高度服务作品本身，而创作出的作品也都和影视主题形成了强关联。从OST的角度切入，它们都可以代表创作营中创作表达的类型可能。结合不同场景量身打造，兼具人文性和流行性的音乐，必然是能为影视作品服务、为大众服务、也会是当下市场最需要的OST。

归根究底，限定主题并没有限制音乐人的思维，合作协同也并没有扼杀掉他们在音乐中坚持的表达，反而去刺激他们高效高质地完成了创作，这也是完美声音创作营最出彩的地方。

在经历了三年创作营、几十位音乐人的参与，完美声音创作营已成长为一个越来越突出的品牌，完美声音和完美青春（成都）文化传播有限公司的主办也无疑是背后最强有力的推手。

影视的寒冬伴随着影院复工即将回暖，而属于影视OST的春天，也必将这样因为它们被赋予更多的向心力和凝聚力，往一个个成熟的影视项目输入着更多优秀的原声作品